Röportaj: Okyanuslar Arasındaki Işık Yönetmen Derek Cianfrance, Film Versus Digital'de Çekimi Ustalıkla Yıktı

Okyanuslar Arasındaki Işık Deniz feneri bekçisi olarak işe alınan ve Isabel (Alicia Vikander) adında yerel bir kadınla evlenen bir Birinci Dünya Savaşı kahramanının (Michael Fassbender) hikayesini anlatıyor. Çift, iki kez düşük yaptıktan sonra, ölü bir adam ve bir bebek taşıyan bir tekne karaya çıkana kadar çocuk sahibi olmaktan ümidini kesmişti. Çift, onu yetkililere bildirmek yerine, onu kendi çocukları gibi yetiştirmeye karar verir. Yıllar sonra kızın öz annesiyle yüz yüze gelirler ve bir anda yaptıklarının sonuçlarıyla yüz yüze kalırlar.

yıldız savaşları karakterleri tv tropes

Dönemin draması, en çok filmdeki çalışmalarıyla tanınan Derek Cianfrance tarafından yönetildi. Mavi Sevgiliye ve Çamların ötesindeki yer . The Mary Sue ile yaptığı özel bir söyleşide, filmde ve dijitalde çekim yapmanın ne anlama geldiğini açıkladı ve ayrıca çalışmaları onu heyecanlandıran çok sayıda kadın ve POC film yapımcısının altını çizdi.




The Mary Sue: Bu yürek burkan hikayelerin nesi sizi bu kadar sık ​​ele almak istiyor?

Derek Cianfrance: Duygulara biraz takıntılıyım… duygusal gerçekler ve duyguların tehlikesi. Tüm filmlerimde karakterlerimin her zaman duygusal seçimler yaptığını hissediyorum. Hayatı her zaman akıllarından çok kalpleriyle yaşıyorlar ve filmlerimde beyinleri kalpleriyle konuşmaya çalıştığında her zaman bir çatışma oluyor. Ve ben sadece duygusal seçimlerden ve bu konudaki yargılayıcı olmayan perspektiften kaynaklanan bu tür sonuçlara takıntılıyım. İnsanları seviyorum ve insanları tüm hataları için seviyorum. Bu yüzden filmlerimdeki tüm karakterler, her zaman seçimler yaparlar… doğal olarak iyi niyetle yapılmış seçimlerdir, ancak her zaman kendilerine yansımaları vardır ve her zaman diğer insanları incitirler. Yani, ekrandaki o insan kalbini araştırmaya çalışıyorum.

TMS: Deneyim denen bir film yapım tarzına atıfta bulundunuz. Bu ne anlama geliyor ve yöntem oyunculukla bir ilgisi var mı?

DC: Yöntem oyunculuğu konusunda pek emin değilim. Tek bildiğim, bir film yapımcısı olarak oyuncularıma bir deneyim yaşatabileceğimi düşünüyorum. Bir film yaptığım zaman, benim için hayatımın en zevkli kısmı. Ve aynı zamanda en nadir zamandır. Örneğin, Mavi Sevgiliye …12 yılımı o filmi düşünerek, o filmi hayal ederek, o filmi yazarak, o filmi yaptırmaya çalışarak geçirdim ve sonunda başardım ve 25 günde çektim. Sadece 25 güne ve 12 yıla bakıyorsunuz - çok küçük bir zaman gibi. Yani oyuncularla çekim yaparken ve setteyken, bu saf hayat. Ve sette oyuncularımla yapmaya çalıştığım şey, onları yaşatmaya çalışmak. Yapmak istediğim şey, sette olabildiğince saf bir şekilde hayatı yakalamak. Yani her zaman bir senaryomuz var ama bana göre oyuncular sadece senaryoda yazdığım kelimeleri yaparsa, her zaman biraz sıkılırım.

Her zaman yapmaya çalıştığım şey, oyuncularım için durumlar ve deneyimler kurmak, böylece çekim yaparken bir anı yakalayabilirim. Ve bu tiyatro değil, sinema. Yani bir şeyleri sadece bir kez almanız gerekiyor. İlk çekim olabilir veya 30. çekim olabilir, ancak her zaman tekrarlanamayan anı aramaya çalışıyorum ve ardından oyuncularımın ekranda yaşamasını istiyorum. Filmi izliyorsanız, ekranda gerçek canlı anları izlemenizi istiyorum. Filmlerde beni en çok heyecanlandıran şey bu. Artık belgeselleri anlatı filmlerinden daha çok seviyorum. Bir Frederick Wiseman belgeseli veya Maysles kardeşler belgeseli benim için her zaman senaryolu anlatıdan daha heyecan verici gibi hissediyorum.

TMS: Günümüzde çoğu film yapımcısı dijital ortamda çekim yapıyor. Dijitalde özgünlük var gibi mi hissediyorsunuz yoksa gerçek sinemanın olduğu yerin gerçek filmde çekim yapmak olduğunu söyleyen eski okul zihniyetinden misiniz?

DC: bence Coppola bir kez söyledi Ohio'dan 14 yaşındaki bir kız bir video kamera alıp bir başyapıt yaptığında o film sonunda bir sanat formuna dönüşecekti. Elbette, dijitalin araçlarıyla birlikte, daha önce anlatamayacakları hikayeleri daha fazla insan anlatabildi. iPhone gibi cihazlarda bile her zaman yakalanan çok fazla an var. Bakın, böyle bir filmle Mandalina , Bir iPhone'da çekildiği için filmin daha az otantik veya sanatsal bir ifadeden daha az saf olduğunu düşünmüyorum. Tam tersi. Bence iPhone, kamera ve karakterler arasında belirli bir yakınlığın oluşmasına izin verdi. Bu yüzden tamamen dijitalim ama aynı zamanda filmi de seviyorum.

Bana asıl olan, dijitalde ve filmde çekim yaparken bir süreç farkı olmasıdır. Filmde, her zaman tükenecek bir derginiz olacak. Ben [vurunca] Çamların Ötesine Yerleştirin , bunu vurduk 2 mükemmel 33 mm bu da derginin bitmesine 9 dakika 20 saniyemiz olduğu anlamına geliyordu. Yani bu, kuracağım her sahnede… çünkü oyuncularla çalışırken asla aksiyon ya da kurgu demiyorum… bu, çekime başladığımda oyuncuların bunu elde etmek için dokuz dakikası olacağı anlamına geliyordu. Ve ben film çektiğimde oyunculara olan şey, daha çok atlet gibi oluyorlar ve bu bir saat gibi oluyor. Bir basketbol maçı veya futbol maçı gibi hayal ediyorsanız, bu çeyreklere sahipsiniz ve tahtaya puan koymak için sadece çok zamanınız var. Ve bu yüzden, çok heyecan verici olduğunu düşündüğüm filmde gerçekleşen bir aciliyet var.

kadın d&d oyuncuları

Dijitalde olduğu gibi, çok daha uzun süre çekim yapabildiğiniz için zamanı aşındırabilirsiniz. Böylece, ikinci yarı Mavi Sevgiliye , Dijitalde çektim ve bunu bir şekilde yaptım çünkü zamanla aşınmış aşkı yakalamak istedim ve oyuncuların ekranda olduklarını unutacakları bu anlara ulaşmak için 45 dakikalık çekimler yapardım. Sonunda ne oldu Okyanuslar Arası Işık yani, bunu filme çekmek istiyordum ama Avustralya ve Yeni Zelanda'da çekim yapıyordum ve o sırada tüm laboratuvarlar kapanmıştı. Ve şu anda film yapımcıları için gerçekten talihsiz olan şey, dijital ve film arasında seçim yapılması ve giderek daha fazla film yapımcısının dijital çekim yapmaya zorlanması.

Şimdi, dijital fotoğrafçılığın ortaya çıkış şeklinden memnunum. Okyanuslar Arası Işık . Oyuncularım ile daha uzun çekimler yapabileceğim bir çekim yöntemine adapte oldum ve aslında çektiğimiz senaryo sahnesinden 10 dakika öncesi ve 10 dakika sonrasını çekebiliyorduk… Ama George Lucas gibi adamların olması hayal kırıklığı yaratıyor. düzinelerce yıl önce dışarı çıkıp filmin öldüğünü ilan etmek , aslında dışarı çıktılar ve birçok insan için onu öldürdüler. Bu yüzden, fırsat buldukça, proje doğruysa, filme çekmeye çalışıyorum. Ama giderek daha da zorlaşıyor çünkü giderek daha az laboratuvar var. Sanırım artık Amerika'da, Los Angeles'ta bir laboratuvar var. eğer ateş edecek olsaydım Okyanuslar Arası Işık filmde, bütçemde bir milyon dolara daha mal olurdu. Günlük gazetelerimi Mumbai'ye göndermem gerekirdi ve günlüklerimi geri almam altı gün sürerdi. Yani biraz gerçekçi değildi. Bunun üzerine opsiyon benim için masadan kaldırıldı.

TMS: Sizi gerçekten heyecanlandıran filmleri olan kadın ve azınlık yönetmenler kimler?

DC: Çok fazla. Kelly Reichardt'ı her zaman sevmişimdir ( Bazı Kadınlar ). Her zaman en sevdiğim film yapımcılarından biri olmuştur. Ne zaman bir filmi olsa beyaz perdede izlemek zorunda kalıyorum çünkü bence çok küçük hikayeler çekmekle ilgili bu sihirli şeyi yapıyor ve bence onların büyük görülmesi gerekiyor. Karım (Shannon Plumb) harika bir film yapımcısıdır. 200'den fazla şort yaptı, bu yüzden onun en büyük hayranı gibiyim. Çalışmak için en sevdiğim görüntü yönetmenlerinden biri Bradford Young ( Selma , Oscar adayı Varış ). Sanırım bir sonraki ateş edecek Yıldız Savaşları film (Ed notu: O yapacak Han Solo filmini çek ). Onunla bazı reklamlar yaptım ve o her zaman favorilerimden biri oldu.

Charles Burnett: Geçmişe bakarsanız, Koyun Katili , ufuk açıcı Amerikan filmlerinden biri… Aşağıdan bakabileceğiniz ve Barry Jenkins'e kadar uzandığını görebileceğiniz harika Amerikan filmlerinden biri. düşündüm Ay ışığı mutlak bir başyapıttı. Maya Deren'e geri dönebilirim ( Öğleden Sonra Ağları , Karada ) Leni Riefenstahl'a ( İradenin Zaferi , Sualtı İzlenimleri ) Gordon Parks'a ( şaft , Öğrenme Ağacı ). Dışarıda sesi olan bir sürü film yapımcısı var. Ryan Coogler ( Siyah Panter , inan )…Yaptıklarını seviyorum. Artık daha fazla fırsatın ve daha fazla insanın hikayesinin sunulabilmesini seviyorum. Ama benim için her zaman ufuk açıcı filmler vardır... Chantal Akerman ( tutsak , Evde Film Yok )…bu film yapımcıları için saf…Liv Ullmann ( Bayan Julie , sofi )…bu hikayeleri anlatabilen… Marleen Gorris, Sessizlik Sorusu 25 yıl önce gördüğüm ve hala göremediğim .


Okyanuslar Arasındaki Işık şimdi Blu-ray ve Digtal HD'de çıktı.

elektra iyi mi kötü mü

(ekran görüntüsü ile görüntü)

Bunun gibi daha fazla hikaye ister misiniz? Abone ol ve siteye destek ol!