Yönetmenler bazen oyunculardan ziyade efsanevi figürler gibi görünebilirler. Çoğu zaman onları ekranda şahsen görmüyoruz ama onların vizyonu her şeyi kapsıyor. Bu yıl gişe rekorları kıran büyük filmlere imza atan James Cameron ve Greta Gerwig, zanaatları hakkında konuşmak için masaya oturdular.
Oturmak Variety'nin Direktörleri Direktörler , yazmaya nasıl yaklaştıklarından oyuncularla çalışmaya, her şeyin ne kadar bunaltıcı olabileceğiyle mücadele etmeye ve kaç tane şapka takmak zorunda olduklarına kadar her şeyi tartıştılar. Cameron gibi birçok film yazmıştır. avatar , Titanik , Ve Uzaylılar , aynı zamanda başkaları için de yazıyorum. Gerwig kendisi için de yazıyor. 2017'nin Uğur Kuşu ve 2019'lar Küçük Kadınlar ama aynı zamanda ortağı, film yönetmeni ve senarist Noah Baumbach ile birlikte yazıyor.
'Süreçleri ayırıyorum' diye açıkladı, 'Senaryoyu yazıyorum ve senaryo film yapmaya değer hissedene kadar değil, sanırım artık bunu yapmaya hazırım.' Yazarken, yaratımınız üzerinde bir sahiplenme duygusuna sahip oluyorsunuz, ancak ikisi de bunun genişlemesi ve esnek olması gerektiği konusunda hemfikir, özellikle de bir karakteri bir oyuncuya devrettiğinizde.
Gerwig şöyle itiraf etti: 'Onlara karakteri verdiğimde, anında benden daha fazlasını biliyorlar.' 'Sadece bazı aktörler var, onlarla bu konu hakkında konuştuğunuzda, seçmelere katıldığında veya sahneye çıktıklarında bunu hissedersiniz.' oda, zaten onların, zaten sahipler, içlerinde var ve zaten senden daha fazlasını biliyorlar.”
işaret fışkırıyor Cameron'ın yönettiği Sigourney Weaver'ın üzerine Uzaylılar ve sonra tekrar avatar franchise. İyi oyuncular söz konusu olduğunda, Titanik yönetmen tamamen 'onları tasmasından kurtarmak' ile ilgili, 'Şu anda bunu hisseden bir aktörden daha akıllı olduğumu düşünmüyorum.'
Yönetmenlerin de kaygıları var
Nasıl olmasınlar? Stüdyo onlara bir miktar para verdiğinde, yüzlerce kişiden sorumlu oluyorlar ve dünya çapında milyonları eğlendirmek mümkün olabilecek veya olmayabilecek bir sanatsal vizyonu hayata geçirmeleri gerekiyor. Stresli olacağımı biliyorum. Cameron ve Gerwig bu kaygıları birbirleriyle paylaştılar; ilki şöyle açıkladı:
“Bunun aslında beyninize düşen ve 'Bu film hakkında artık hiçbir şey bilmiyorum, bundan sonra ne olacak ve bu beni nasıl bir yolculuğa çıkaracak?' diyen küçük bir filtre olduğunu fark etmeye başladım. Diğer insanlarla o modda izlediğimde her türlü şeyi görmeye başlıyorum. 'Kahretsin, bunu pek iyi ayarlamamışım. Ah, burada kayboldular. Ah, kahretsin.'”
Kurgu odasında yalnızca iki kişi izliyor olsa bile baskı çok büyük olabilir ve Cameron şunu ekler: 'Bunu varsayımsal olarak milyonlarca insan için yapmak zorundayız ve bu sizi bir nevi delirtebilir.'
Elbette, hem nasıl işbirliği yapmaktan bahsetmek, hem de işleri insan ekiplerinin önünden geçirmek, yalnız olmadığınızı anlamanıza yardımcı olabilecek bazı başa çıkma mekanizmaları vardır; Projeye ve olup bitenlere başka bir bakış açısı daha var. Ona bakmanın bir başka yolu da sayıları hesaplamaktır:
“Yapmayı sevdiğim şey, filmin başabaş noktasına gelmesi için kaç bilet satmam gerektiğini ve bunun gezegenin toplam nüfusunun yüzdesi olarak ne kadar olduğunu hesaplamak. Ve genellikle %2 gibi bir sonuç çıkıyor. Yani bu filmle insan ırkının %2'sini mutlu edemeyeceksem, o zaman kancayı almalıyım, anlıyor musun?
Risk almanın karşılığını aldığında
Hem Cameron hem de Gerwig, çoğu kişinin başlangıçta mümkün olduğunu düşünmediği projelerle kariyerlerinde büyük riskler aldılar. İyi karşılanan projelerinden bahseden Gerwig, Cameron'a şunları söyledi: 'Geriye dönüp baktığınızda herkes 'Elbette işe yarayacaktı' diye düşünüyor. Ama o zamanlar kimse bunun işe yarayacağını bilmiyordu.'
Her iki yönetmen de bu alanda başarılı oluyor; daha önce kimsenin hayal edemeyeceği, hatta gerçekleştiremeyeceği ikonik filmler yaratıyor; Cameron vizyonunu gerçekleştirmek için gerekli teknolojiyi yaratmak zorunda kalıyor: “Çocukluğumdan beri aklımda hayaller vardı. bunu yapmanın bir yolu yoktu. Ancak son on yılda hayal edebildiğim hemen hemen her şeyin artık yapılabileceği bir noktaya geldik.”
Gerwig ayrıca kendisini, başlangıçta hiçbir şekilde gerçekleştirilemeyeceğine inandığı projeler üzerinde çalışırken buluyor. Barbie en başından beri gerçekçi hissetmiyorum. 'Neredeyse bir film yapım süreciyle tavuk oyunu oynamaya benziyor' diye şaka yaptı.
Risk almaları meyvesini verdi Barbie yalnızca yılın en büyük gişe rekoru kıran filmi olmakla kalmıyor, aynı zamanda Feminizm konusu bir kez daha ana akım haline geldi . Cameron, üç filmi tüm zamanların en çok hasılat yapan on filmi arasında yer alarak en çok hasılat yapan ikinci yönetmen oldu. avatar bir numarada güzelce oturuyor. Onun filmleri de evimiz dediğimiz gezegene çevrecilik ve saygı mesajı içerir .
Gerwig sonunda 'Bunu çok takdir ediyorum' dedi, 've tekrar konuşmak için sabırsızlanıyorum. Film yapımcılığı hakkında konuşulacak en ilginç kişi sensin.”
Cameron şöyle yanıt verdi: 'Bir sonraki fırsat ortaya çıktığında biraz daha konuşalım. Demek istediğim, ikimiz de birbirimizden çok şey öğrenebiliriz. Yani bu muhteşemdi. Bu gerçekten hoşuma gitti.'
Yaratıcıların birbirini desteklediğini görmeyi seviyoruz!
(öne çıkan görsel: 20th Century Studios/Warner Bros.)
